عکاسی عروسی و 50 نکته ای که مبتدیان بایستی در عکسبرداری از این مراسم به آنها توجه کنند

زمان مطالعه 26 دقیقه

 

پیشگفتار: چرا عکاسی از مراسم عروسی برای مبتدیان چالش‌برانگیز است؟

عکاسی از مراسم عروسی بدون شک یکی از پراسترسترین و در عین حال پربازده‌ترین حوزه‌های عکاسی حرفه‌ای محسوب می‌شود. برای یک عکاس مبتدی، ورود به این عرصه می‌تواند هم هیجان‌انگیز باشد و هم طاقت‌فرسا. برخلاف جلسات عکاسی استودیویی که تمام متغیرها تحت کنترل هستند، مراسم عروسی مملو از لحظات غیرقابل پیش‌بینی، نورپردازی‌های متغیر و انتظارات بالای مشتری است. در این راهنمای جامع، ۵۰ نکته کلیدی را گردآوری کرده‌ایم که هر عکاس مبتدی پیش از پذیرش اولین پروژه عروسی خود باید به آنها مسلط شود. این نکات حاصل تجربه صدها عکاس حرفه‌ای و تحلیل عمیق استانداردهای جهانی عکاسی است.

عکاسی عروسی و تکنیک‌های پایه و تنظیمات دوربین 

۱ تا ۱۰: مبانی نوردهی، فوکوس و لنز

۱. درک تفاوت عکاسی برنامه‌ریزی شده و بدون برنامه:

در این مقاله قصد داریم که ۵۰ تکنیک در عکسبرداری از مراسم عروسی را برایتان شرح دهیم. این عکاسی میتواند صورت عکاسی بدون برنامه ریزی و ناگهانی باشد یا عکاسی کلاسیک و برنامه ریزی شده. هر یک از این دو رویکرد، نیازمند مهارت‌ها و آمادگی ذهنی متفاوتی است. در عکاسی برنامه‌ریزی شده، شما فرصت دارید پیش از رویداد، مکان، نورپردازی و ژست‌ها را بررسی کنید. اما در عکاسی ناگهانی (که به عکاسی کاندید معروف است)، باید در کسری از ثانیه تصمیم بگیرید و صحنه را ثبت کنید.

۲. استفاده از دیافراگم باز برای خلق بوکه:

هرچه دیافراگم بازتر باشد عمق میدان ژرفای کمتری خواهد شد. پس میتوان با استفاده از دیافراگم در بازترین حالت ممکن، افکت های بسیار زیبایی در عکسبرداری عروسی به وجود آورد و همزمان با فوکوس شدن سوژه ، پس زمینه محو میشود و بدین صورت «بوکه» زیبایی از سوژه بسازید. هرچه دقت در فوکوس بیشتر شود تصویر زیباتر خواهد شد. در لنزهای پرایم با دیافراگم ۱.۴ یا ۱.۸، شما قادر خواهید بود جدایی فوق‌العاده‌ای بین سوژه و پس‌زمینه ایجاد کنید. این تکنیک به ویژه در تالارهای شلوغ که پس‌زمینه پر از دکوراسیون و میهمانان است، بسیار کاربرد دارد.

۳. تنظیم سرعت شاتر هنگام استفاده از فلاش: اگر در عکاسی از فلاش استفاده میکنید، سرعت را در شاتر به حداقل مقدار ممکن برسانید (در حدود ۱۵/۱ تا ۲۵/۱ ثانیه) در این صورت میتوانید از نور محیطی بیشترین استفاده را ببرید. این تکنیک که به «شاتر آهسته با فلاش» معروف است، به شما اجازه می‌دهد هم سوژه اصلی با فلاش روشن شود و هم نور پس‌زمینه (مانند چراغ‌های تالار یا نور شمع‌ها) به خوبی ثبت گردد. نتیجه نهایی، عکس‌هایی با حس گرم و طبیعی خواهد بود.

۴. تکنیک پنینگ برای ثبت حرکت:

سعی کنید همراه با سوژه و هم سرعت با او حرکت کنید (استفاده از تکنیک پنینگ) و به همین صورت چند عکس بگیرید، در این صورت حرکت سوژه به شکل زیبایی ثابت شده و پس زمینه نیز محو میگردد. این تکنیک در لحظاتی مانند ورود عروس و داماد به سالن یا زمانی که در حال رقصیدن هستند، جلوه‌ای دراماتیک و پویا به تصاویر شما می‌بخشد. برای موفقیت در این روش، از لنز با لرزشگیر اپتیکال استفاده کنید و شاتر را بین ۱/۳۰ تا ۱/۶۰ ثانیه تنظیم نمایید.

۵. آموزش ژست‌های اصولی به عروس:

برای جذابیت بیشتر در عکسها ، لازم است از عروس تقاضا کنید که به هنگام در دست گرفتن دسته گل ، دست خود را خم نکند. سعی کند تا به بدن خود انحنایی S مانند بدهد (به عبارت ساده تر، ژستی شبیه مدلهای لباس به خود بگیرد.) جهت آموزش این ژست ها و همچنین کسب ایده های جدید میتوانید از مجلات مد لباس و فشن الهام بگیرید. ایجاد انحنای S در بدن (زانوها کمی خم، لگن به یک سمت، شانه‌ها به سمت مخالف) باعث می‌شود عکس‌ها پویاتر و طبیعی‌تر به نظر برسند. پیش از روز عروسی، چند ژست پایه را تمرین کنید تا بتوانید سریع و با اعتماد به نفس به عروس آموزش دهید.

۶. بهره‌گیری از خطوط معماری در کادربندی:

استفاده از ستونها ، خطوط معماری و ریزه کاری های معماری و … میتوان بیشتره بهره را جست. استفاده از این خطوط و ستونها در صورتی که پیش زمینه ای درست و حساب شده داشته باشد میتواند کادربندی حرفه ای و زیبایی به عکس دهد. جهت دریافت این پیش زمینه توصیه میشود قبل از عروسی در محل برگزاری آن و یا مکانهای معروف تاریخی و هنری محل اقامت داماد و عروس با دقت به گشت و گزار بپردازید.

خطوط راهنما (Leading Lines) توجه بیننده را به سمت سوژه اصلی هدایت می‌کنند. ستون‌های تالار، راه‌پله‌ها، ردیف صندلی‌ها و حتی سقف‌های دارای طرح هندسی می‌توانند به عنوان این خطوط عمل کنند. حتماً یک یا دو ساعت پیش از شروع مراسم، محل را به طور کامل بازدید کنید.

۷. شکار الگوهای نور زودگذر (Light Pattern):

گاهی در شرایطی در خارج از فضا و زمان ازدواج ، میتوان الگوهای نور زیبایی دید که میتوان بعدها از آنها به عنوان یک Pattern سبک و ملایم استفاده کرد. با تلفیق این الگوهای نور (light pattern) با لحاظات دراماتیک در زمان عکاسی، تأثیرگذاری را افزایش چشم گیری دهید. چیزی که در ثبت عکسهای (light pattern) باید به آن توجه نمود، تغییرات لحظه ای و سریع آنان است. در یک فضای عمومی، الگوهای نور زیبا به سرعت ظاهر و به همان سرعت نیز محو میشوند، لذا باید برای ثبتشان سرعت عمل داشت.

این الگوها می‌توانند سایه‌های ایجاد شده توسط پنجره‌های مشبک، نور عبوری از درختان یا حتی نورپردازی صحنه باشند. همیشه دوربین خود را آماده نگه دارید و تنظیمات نوردهی را روی حالت نیمه‌اتوماتیک (مانند اولویت دیافراگم) قرار دهید تا در لحظه معطل نمانید.

۸. کادربندی خلاقانه با شیشه و آینه:

استفاده از شیشه ماشین، در ورودی تالار برگزاری عروسی و… به عنوان کادربندی زیباست، در تعیین چنین کادربندیهایی خلاقیت به خرج دهید حتی میتوانید اگر مشکلی نباشد عکاسی داخل ماشین را نیز امتحان نمایید. قاب‌های طبیعی (Natural Frames) توجه بیننده را به عمق کادر جلب می‌کنند و حس صمیمیت و نزدیکی ایجاد می‌کنند. عکاسی از داخل ماشین به سمت بیرون، یا برعکس، می‌تواند روایت بصری جالبی از لحظات خصوصی عروس و داماد ارائه دهد.

۹. زاویه دادن به دوربین (Dutch Angle):

اریب گرفتن دوربین حسی همانند حس حرکت را به عکس القا میکند. نیازی نیست که عکسبرداری الزاماً عمودی و یا افقی باشد. میتوان به زاویه دادن به کادر دوربین و تغییر تراز خطوط در کادر به تصاویر جلوه های متفاوتی افزود. البته لازم به ذکر است استفاده افراطی از نوع عکاسی نیز مناسب نیست و در یک مجموعه عکاسی کافیست تنها یک و یا دو عکس به این صورت باشند. این تکنیک که در سینما بسیار رایج است، به عکس‌های شما حس تنش، پویایی یا حتی شادی دیوانه‌وار می‌دهد. برای استفاده صحیح، خط افق را حدود ۱۵ تا ۲۰ درجه از حالت افقی خارج کنید و مطمئن شوید که سوژه اصلی همچنان در نقطه کانونی باقی می‌ماند.

در صورت امکان از زاویه‌های بالا (یا حتی پایین) برای عکاسی استفاده کنید تا عکس‌هایی متفاوتی نسبت به دیگر عکس‌ها از مهمان‌ها داشته باشید.

بسیاری از عکاسان از بالا عکس می‌گیرند شما نیز میتوانید برای عکاسی از بالا به روی میز، صندلی،  یا هر ارتفاع دیگری بروید تا کادری متفاوت نسبت به سایرین داشته باشید. در ذیل یک نما از بالا و یک نما از پایین به نمایش گذاشته شده است.

 

۱۰. مدیریت نور شدید خورشید در فضای باز:

گاهی شدت نور خورشید در زمان عکاسی در فضای باز (باغ – ساحل و …) بسیار زیاد است، در این شرایط زوجین را جهت عکاسی به زیر یک سایه ببرید و یا برای تراز نمودن نور از فلاش مکمل استفاده کنید. برای استفاده از فلاش مکمل بایستی (fill flash) آن را در بخش مدهای فلاش مکمل تنظیم نمایید. در روزهای آفتابی، کنتراست بین نویر روشن و سایه بسیار زیاد است. استفاده از فلاش مکمل با قدرت پایین (معمولاً ۱/۳۲ یا کمتر) سایه‌های زیر چشم و چانه را نرم می‌کند و جزئیات لباس سفید عروس را حفظ می‌نماید.

۱۱ تا ۲۰: تکنیک‌های پیشرفته و خلاقانه

۱۱. ثبت حرکت در رقص با شاتر پایین:

از صحنه رقص عروس و داماد، با سرعت شاتر پایین عکسبرداری کنید تا بتوان حسی از حرکت را به بیننده القا نمود. برای فریز نمودن حرکت داماد و عروس (ثابت و بی حرکت نمایش دادن آن) ، همزمان با به تصویر کشیدن نور و حرکت محیط، از فلاش و شاتر پایین نیز توأمان استفاده نمایید. همچنین گاهی نیاز است ایزوی دوربین را نیز افزایش داد، البته نویزها در شرایط نوری نامناسب و کم و همینطور در فضای بسته بیشتر به نظر خواهند آمد. تکنیک «شاتر آهسته با فلاش در انتهای نوردهی» (Rear Curtain Sync) جلوه‌ای جادویی ایجاد می‌کند: حرکت به صورت رگه‌های نور ثبت می‌شود اما در نهایت، تصویر واضح و شفافی از سوژه روی آن ثبت می‌گردد.

۱۲. استفاده از براکت فلاش برای کاهش سایه‌ها:

یک فلاش اکسترنال را به یک براکت فلاش (flash bracket) متصل نمایید، استفاده از براکت فلاش به دلیل اینکه فلاش را چند سانتی متر بالاتر از لنز قرار میدهد، سایه های ناخواسته به روی سوژه را به حداقل میرساند. با استفاده از مکانیسم لولا و یا محور میتوان بهترین کادرها را بست. با این دو مکانیسم عکاس به راحتی قادر خواهد بود فلاش را در زمان عکاسی پرتره و یا فرمت منظره (landscape) به زوایای دلخواه حرکت دهد. براکت فلاش به ویژه در عکاسی عمودی (پرتره) بسیار مؤثر است، زیرا سایه سنگینی که معمولاً در کنار سوژه ایجاد می‌شود را به پشت سر او منتقل می‌کند.

۱۳. درک ماهیت عکاسی کاندید: نکته های عکاسی از مراسم عروسی به شیوه کاندید – candid photography یا عکاسی کاندید به شیوه ای از عکاسی گفته میشود که ساده و بدون ژست و برنامه ریزی قبلی باشد. در این نوع عکاسی، بدون اینکه موجب جلب توجه سوژه شویم ، لحظات را همانطور که هستند به تصویر می کشیم. در این سبک، شما تبدیل به یک ناظر خاموش می‌شوید. از لنزهای زوم با فاصله کانونی متوسط (۷۰-۲۰۰ میلی‌متر) استفاده کنید تا بدون فضای شخصی افراد، لحظات واقعی و احساسی را ثبت کنید.

۱۴. توجه به تمام گوشه‌های سالن:

تمام وقایع عروسی همیشه در مقابل و کنار شما صورت نمی‌گیرد. فرصتهای بسیار دیگری برای عکاسی به وجود می آید که ممکن است در پشت سر شما رخ دهند. مانند بازی شاد کودکان در عروسی و یا گرم گرفتن دوستان قدیمی در یک میز ، این فرصتها را نیز در نظر بگیرید. شما بایستی از دید دیگر سوژه‌ها نیز روز عروسی را ثبت نمایید، پس لازم است برای به تصویر کشیدن و ثبت خاطرات آنها به آنچه که مینگرند، نگاه کنید.

عروس و داماد تنها سوژه‌های یک عروسی نیستند. والدین، پدربزرگ‌ها و مادربزرگ‌ها، کودکان و دوستان صمیمی همگی شخصیت‌هایی هستند که روایت کامل یک عروسی را می‌سازند. هر چند وقت یکبار، دوربین خود را از زوج اصلی بردارید و به اطراف نگاه کنید.

۱۵. ثبت جزئیات ظریف: 

در کنار عکاسی از وقایع اصلی عروسی به جزئیات ظریف و کوچک آن نیز توجه نمایید. گاهی ممکن است به دلیل شور و هیجان عروسی جزئیات توسط مهمان‌های عروسی ، نادیده گرفته می‌شوند، اما زمانی که یک عکس را از روز عروسی می‌بینند تمامی خاطرات آن روز زنده می‌گردد و ثبت این جزئیات در احیای خاطرات بسیار مؤثر است ، پس به تمامی اتفاقات و اشیای اطرافتان که مربوط به عروسی هستند توجه داشته و بدون ترس و تردید از آن ها عکس برداری نمایید.

حلقه‌های ازدواج، دسته گل، کارت دعوت، کفش عروس، چیدمان میزها و جزئیات کیک عروسی همگی اجزایی هستند که یک آلبوم عروسی را کامل می‌کنند. از یک لنز ماکرو یا یک لنز استاندارد با فاصله کانونی ۵۰ میلی‌متر برای ثبت این جزئیات با بالاترین کیفیت استفاده کنید.

۱۶. عکاسی از سطح پایین:

عکاسی را از سطح پایین را هم انجام دهید. برای عکاسی از سطح پایین هیچگاه روی دو پا ننشینید، چرا که این حالت موجب عدم ثبات درعکاسی شما می‌شوند و امکان دارد اثر لرزشی که حاصل از عدم ثبات است ، عکسهایتان را خراب کند. اگر زمین خشک بود بر آن زانو بزنید و یا این که کاملاً دراز بکشید تا دوربین، در شرایط ثابت‌تری بماند. زاویه دید از پایین به بالا (Worm’s Eye View) به سوژه‌ها شکوه و عظمت می‌بخشد. این زاویه برای عکاسی از لباس عروس در حال چرخیدن، یا ثبت عروس و داماد در مقابل یک معماری بلند، بسیار تأثیرگذار است.

۱۷. صبوری برای لحظات صمیمی پس از ژست‌های رسمی:

منتظر بمانید تا دیگران تمامی عکسهای خصوصیشان را با عروس و داماد بگیرند و وقتی که سوژه‌ها آرام بودند شروع به عکاسی کنید. ثبت عکس‌ها و ژست‌های کاملاً رسمی خوب است ولی برای اینکه احساسات نیز در عکسها ثبت شود باید به دنبال لحظاتی شاد باشید که مثلاً لحظاتی که داماد وعروس در آسودگی کامل و کاملاً خندان هستند. بهترین لحظات اغلب بلافاصله پس از پایان یک ژست رسمی رخ می‌دهند، زمانی که عروس و داماد به یکدیگر نگاه می‌کنند، می‌خندند یا نفس راحتی می‌کشند. انگشت خود را روی دکمه شاتر نگه دارید و حتی پس از اتمام ژست نیز به عکاسی ادامه دهید.

۱۸. استفاده استراتژیک از دانه (Grain) و نویز:

افزودن کمی دانه (یا grain ) دو مزیت دارد ، اول اینکه به عکس فضای خاصی می دهد و دوم اینکه عدم وجود فلاش موجب میشود که توجه جمعیت به روی شما متمرکز نشود. فلاش زدن های مکرر حواس مهمان ها را از عروسی به صوی دوربین پرت میکند و در نتیجه توجه آن ها ، روی شما معطوف میشود و قطعا این برای شما مطلوب نیست. در این شرایط بهتر است بجای اینکه فلاش بزنید، ایزوی خود را افزایش دهید(ایزو را افزایش دهید تا مجبور نباشید که مدام فلاش بزنید) ، درست است که عکاسی در نور کم و بدون فلاش، نویز را در تصاویر بیشتر میکند اما به آنان کاراکتر می بخشد و این جالب است.

عکاسی در نور کم با ISO بالا (مانند ۳۲۰۰ یا ۶۴۰۰) به عکس‌های شما حس فیلم‌گونه و سینمایی می‌بخشد. بسیاری از زوج‌ها این ظاهر طبیعی و مستندگونه را به تصاویر بیش از حد صاف و استودیویی ترجیح می‌دهند.

۱۹. بهره‌مندی از قدرت لنزهای تله فوتو:

با استفاده از لنزهای بلند شما قادر خواهید بود تا از نماهایی دور عکس بگیرید. این لنزها علاوه بر قابلیت مذکور، افکتهای زیبایی را نیز به عکسهای تان میدهند که با خود حس دراماتیکی به همراه دارند. تنها موردی که باید در مورد آن احتیاط کنید، لرزش دست به خاطر سنگین بودن اینگونه لنزهاست به همین دلیل جهت استفاده از این لنزها استفاده از سه پایه یا تک پایه مخصوص لنز اکیداً توصیه میشود. لنزهایی با فاصله کانونی ۱۳۵ میلی‌متر یا ۲۰۰ میلی‌متر، فشردگی پرسپکتیو فوق‌العاده‌ای ایجاد می‌کنند که پس‌زمینه را به سوژه نزدیک می‌کند و حس صمیمیت را افزایش می‌دهد. برای جلوگیری از لرزش، از تک‌پایه استفاده کنید، به خصوص در تالارهایی با نور کم.

۲۰. تعامل با مسئولین مراسم:

مسئولین مراسمها و صاحبان تالارهای عروسی کاملا از شکل و ترتیب درست انجام مراسم و دیگر کارهای جانبی آگاهی دارند. مسئولین برنامه ها می‌توانند، در این زمینه شما را در جریان جزئیات امور قرار دهد، مشخص است که با مشورت با آنان قادر خواهید بود در زمانی درست در مکانی درست آماده عکسبرداری باشید و از قبل تمامی مایحتاج لحظات خاص (مثل باتری یا کارت حافظه اضافه) را آماده کنید. مسئول برگزاری مراسم، نورپرداز و مدیر تالار منابع ارزشمندی هستند. از آنها بپرسید برنامه دقیق چه ساعتی است، چه لحظات غافلگیرکننده‌ای در نظر گرفته شده، و کجا بهترین زاویه برای عکاسی از ورود عروس است. این ارتباط ساده، شما را از بسیاری از سورپرایزهای ناخوشایند نجات می‌دهد.

۲۱ تا ۳۰: ملاحظات رفتاری و مهارت‌های نرم

۲۱. احترام به حریم شخصی میهمانان: 

اگر مهمانی دوست نداشت که از او عکس گرفته شود، او را تنها بگذارید و برای عکس گرفتن از او به هیچ عنوان اصرار نکنید. ثبت عکس اشخاصی که تمایل به حضور در مقابل دوربین را ندارند، نه تنها فایده ای ندارد که در برخی موارد باعث خرابی عکس نیز میشود. حتی در صورت رضایت آنان ، تصویر نهایی در عکس‌ها ناراحت به نظر می‌آیند و یا حتی ممکن است شما با این اصرا موجب بی احترامی به آنان شوید. به مرور و در طول زمان ، می‌توانید در شناسایی و یافتن افراد خجالتی و بی میل نسبت به عکس ، مهارت پیدا کنید.

زبان بدن افراد را بخوانید: اگر کسی از دوربین دور می‌شود، صورت خود را پنهان می‌کند یا دست خود را جلو می‌گیرد، به احترام او فوراً دوربین را پایین بیاورید. یک عکس خوب از کسی گرفته می‌شود که در مقابل دوربین راحت باشد.

۲۲. شکار لحظات شاد و خنده:

این را به خاطر داشته باشید که هر چهره ای با لبخند زیباتر به نظر میرسد ، از طرفی ، عروسی نیز یک مراسم بسیار شاد است ، پس میتوان از چهره های خندان زیبا تصاویر جالبی بگیرید. پس باید گوش‌ هایتان را تیز کنید تا کوچکترین خنده ها را نیز بشنوید. تصاویری که در آن ، افرادی شاد و خندان حضور دارند، بسیار زیبا به نظر می‌رسند پس لازم است که از گوش‌ها و همچنین از چشم‌هایتان بیشترین استفاده را ببرید تا برای مستند سازی و پویایی جشن عروسی به جاهایی بروید که فعالیتی از شادی را در آنجا می‌بینید.

صداهای بلند خنده، تشویق و شادی را دنبال کنید. این صداها شما را به سمت جایی هدایت می‌کنند که احساسات واقعی در جریان است. در آن لحظات، دوربین خود را روی حالت عکاسی پیاپی (Burst Mode) قرار دهید تا هیچ کدام از حالات چهره را از دست ندهید.

۲۳. استفاده از باد به عنوان یک عنصر خلاقانه: 

اگر در فضای باز عکاسی میکنید و باد هم میوزد، زوج را به مجاورت باد برده و از حرکات زیبایی که باد با وزیدن ایجاد میکند عکاسی کنید. عموماً برخورد نسیم با لباس عروس، پیچ و خم و پویایی جالبی به عکسها می‌بخشد و خطوط لباس عروس با حرکت باد جریان می‌یابد که عکاسی از این خطوط بسیار جذاب خواهد بود. البته توجه داشته باشید که در این شرایط اگر نیاز به تعویض لنز بود، از باد دور شوید و لنز را در شرایط مناسبی تعویض کنید تا گرد و خاک وارد بدنه دوربین و لنزتان نشود.

باد می‌تواند بهترین دوست یا بدترین دشمن یک عکاس عروسی باشد. از آن برای ایجاد حرکت در موها، لباس و روبان‌ها استفاده کنید. سرعت شاتر را بالای ۱/۲۵۰ ثانیه نگه دارید تا حرکت باد به صورت واضح ثبت شود، مگر اینکه عمداً به دنبال جلوه محو شدگی (Motion Blur) باشید.

۲۴. مشاوره پیش از عروسی:

همیشه قبل از مراسم عروسی با زوجین مشورت کنید، با آنها و خصوصیات اخلاقیشان آشنا شوید و از انتظارات آنها آگاهی یابید. به خوبی واقفید که این روز آنهاست، نه روز شما، پس باید تمام ایده ها و ذهنتان را به خواسته‌ آنان معطوف سازید. مودب و صبور رفتار کنید و هیچ وقت وعده‌ای ندهید که نتوانید انجامش دهید. یک جلسه مشاوره حضوری یا آنلاین پیش از عروسی، تفاوت بین یک پروژه موفق و یک فاجعه را رقم می‌زند.

لیست دقیقی از عکس‌های اجباری (Must-Have Shots) تهیه کنید، از سلیقه آنان در ویرایش عکس مطلع شوید و محدودیت‌های خود را صادقانه بیان کنید. همچنین برای آشنایی بیشتر با اصول حرفه‌ای و خدمات تکمیلی، مراجعه به **آموزشگاه رایگان منوی دوربین ایده‌آل دوربین** می‌تواند گام مؤثری در ارتقای مهارت‌های مشاوره شما باشد.

۲۵. حفظ لبخند و انرژی مثبت: 

وقتی شما به اشخاص پیرامون خود لبخند بزنید، آنان نیز به شما لبخند خواهند زد، پس تا میتوانید پشت دوربین مخفی نشوید و به صورت ارتباط غیر کلامی و چشمی با میهمانان و زوجین برقرار کنید. اگر میخواهید از کلیه لحظات و فرصت های پیش رو استفاده کنید مطمئناً نباید به فردی تبدیل شوید که همیشه یک وسیله روبروی صورتش قرار دارد. عکاس عروسی فقط یک اپراتور دوربین نیست؛ او بخشی از مهمانی است. وقتی شما شاد، پرانرژی و در دسترس هستید، میهمانان نیز راحت‌تر با شما همکاری می‌کنند و عکس‌های طبیعی‌تری از آنها ثبت می‌شود. بین عکس‌ها، دوربین را پایین بیاورید، لبخند بزنید و با مردم حرف بزنید.

۲۶. دادن فضا به عروس و داماد پس از مراسم: 

پس از مراسم یک فرصت و زمان به زوجین بدهید تا برای دریافت تبریک‌ها وقت کافی داشته باشند. در این صورت میهمانان برای هدیه دادن و شادباش گفتن به داماد و عروس دیگر مزاحم عکاسی و کارتان نمی‌شوند. پس از پایان مراسم اصلی، عروس و داماد تحت فشار هستند تا با همه میهمانان خوش و بش کنند. به جای اصرار برای گرفتن عکس بلافاصله، ۲۰-۱۵ دقیقه به آنها فرصت دهید. در این فاصله، از جزئیات سالن یا میهمانان عکس بگیرید. سپس، با آرامش آنها را برای جلسه عکاسی خصوصی (Portrait Session) دعوت کنید.

۲۷. عکاسی کاندید از میهمانان در حال تبریک: 

عکاسی کاندید از میهمانان در زمانی که آنها مشغول تبریک گفتن به عروس و دامادهستند بسیار جذاب خواهد بود. در اینگونه عکاسی آنها نباید مقابل عکاس ژست خاصی بگیرند. در نتیجه در عکسها طبیعی تر و ریلکس تر خواهند افتاد که این امر ، عکسها را بسیار دلنشین و صمیمی خواهد نمود. لحظات تبریک، سرشار از احساسات واقعی است: اشک شوق، آغوش گرم، خنده‌های بلند. با یک لنز ۸۵ میلی‌متر یا ۱۰۵ میلی‌متر در فاصله نسبتاً دور قرار بگیرید و بدون دخالت، این لحظات ناب را ثبت کنید. اگر در حین کار با تجهیزات حرفه‌ای به مشکلی برخوردید، **نمایندگی تعمیرات کانن – نمایندگی تعمیرات نیکون** در ایده‌آل دوربین آماده ارائه خدمات تخصصی به شماست.

۲۸. تکنیک پیش‌فوکوس برای عکاسی کاندید:

برای گرفتن عکسهای کاندید ، ابتدا سوژه را انتخاب و در لنز خود ترکیب بندی نمایید. یک پیش فوکوس (Pre-focus) بگیرید و سپس با لبخند زدن یا حرف زدن با آنها توجهشان را جلب نمایید، از اینکه آنها متوجه عکس گرفتن شما نخواهند شد مطمئن باشید و وقتی هم که متوجه شوند شروع به خندیدن خواهند کرد که این حالت عکسهایتان را نیز طبیعی تر خواهد نمود. هر چه میهمانان در عکس خاطرشان آسوده تر باشد، عکسهایتان دلپذیرتر خواهد شد.

پیش‌فوکوس (Pre-focus) تکنیکی است که در آن شما فوکوس را روی یک نقطه خاص (مثلاً جایی که انتظار دارید سوژه وارد شود) قفل می‌کنید. سپس دوربین را روی حالت Manual فوکوس قرار دهید تا فوکوس تغییر نکند. وقتی سوژه وارد کادر شد، در کسری از ثانیه شاتر را فشار دهید. این روش مخصوصاً در راهروها و درهای ورودی بسیار کارآمد است.

۲۹. سازگاری با شرایط پیش‌بینی‌نشده:

باران، باد، مزاحمت و ازدحام مردم ، زمان و… جزئی از عکاسی هستند، پس با آنها مقابله نکنید. همیشه یک راه حل برای مشکلات وجود دارد پس باید از فکرتان برای یافتن راه حل استفاده کنید. اعتماد به نفس بالاتر ، موجب باتجربه تر شدن شما خواهد شد و در نتیجه راه حل های بیشتری برای رفع مشکلاتتان خواهید یافت. پس تلاش کنید مهارت هایتان را در حل مشکلات ارتقاء دهید. انعطاف‌پذیری یکی از مهمترین مهارت‌های یک عکاس عروسی است. اگر باران می‌بارد، به جای ناامیدی، از سطوح بازتابنده خیس برای خلق عکس‌های خلاقانه استفاده کنید. اگر نور کم است، زیبایی سایه‌ها و کنتراست بالا را به آغوش بکشید. به یاد داشته باشید: محدودیت‌ها، مادر خلاقیت هستند.

۳۰. برنامه‌ریزی برای روز بارانی: 

با وجود اپلیکیشن های موجود در رابطه با هواشناسی و همچنین سایتهای پیش بینی وضع هوا، به راحتی میتوان از وضعیت هوا در روز مراسم آگاهی یافت. حال اگر روز مراسم هوا بارانی بود، به راحتی میتوانید از چتر استفاده کنید. یک چتر سفید و یک چتر مشکی را همیشه در ماشین خود به همراه داشته باشید. در روز بارانی آن چترها را به عروس و داماد بدهید تا با آنها قدم بزنند و ژست بگیرند… چترها برای زوجین ، المان زیبایی و محافظت از خیس شدگی هستند و برای شما به عنوان یک عکاس، حافظ لوازم و تجهیزات گران قیمت عکاسیتان است.

یک چتر شفاف بزرگ (Umbrella) علاوه بر محافظت از تجهیزات شما، یک اکسسوری فوق‌العاده برای عکاسی در روز بارانی است. قطرات باران روی چتر شفاف، بافت و عمق بصری جذابی به عکس‌ها می‌بخشد. همیشه یک کیسه پلاستیکی بزرگ و کش برای پوشاندن کوله پشتی دوربین خود همراه داشته باشید.

۳۱ تا ۴۰: مدیریت رویداد و تکنیک‌های حرفه‌ای

۳۱. استفاده از جمعیت به عنوان عنصر داستان:

استفاده از کسانی که در پسزمینه هستند برای یک عکاسی مراسم عروسی میتواند جذاب باشد. برای مثال عکس غریبه هایی که به عروس و داماد تبریک میگویند. گاهی تاری نسبی جمعیت در پس‌زمینه، حس مقیاس و شکوه مراسم را منتقل می‌کند. با دیافراگم ۲.۸-۴، جمعیت را به صورت بوکه در بیاورید در حالی که عروس و داماد در فوکوس کامل هستند. این کار به تصاویر شما لایه‌های معنایی اضافه می‌کند.

۳۲. اهمیت زمان‌بندی دقیق: 

برنامه ریزی درست با مسئول برنامه ها به شما این اجازه را میدهد که همیشه زمان کافی داشته باشید، از برنامه روز با جزئیات آگاه باشید و شما باید واقف باشد که مثلاً اگر از موقعیت الف به موقعیت ب میخواهید بروید، چه زمانی این اتفاق خواهد افتاد ، زمان استفاده شده برای حرکت چقدر است و در چه زمانی به نقطه ب خواهید رسید. از قبل زمان و مکان عروسی را بررسی کنید و راه های خلوت منتهی به آن را بشناسید. قبل از شروع مراسم برنامه را چند بار بررسی کنید که مبادا موردی از قلم افتاده باشد.

سعی کنید همیشه و هر کاری را با برنامه ریزی شروع و به اتمام برسانید، عکاس بدون برنامه لحظه های کلیدی و حساس بسیاری را از دست خواهد داد. یک عکاس حرفه‌ای هرگز بدون چک‌لیست به مراسم نمی‌رود. برنامه زمانی دقیق را از مشتری یا برگزارکننده دریافت کنید، نقاط کلیدی (ورود عروس، بریدن کیک، اولین رقص) را هایلایت کنید و حداقل ۳۰ دقیقه زودتر از زمان تعیین شده در محل حاضر شوید.

۳۳. لذت بردن از جشن به عنوان یک شرکت‌کننده: 

اگربخواهید در سراسر جشن عروسی به فکر نورپردازی و کادربندی و … باشید از جشن سرگرم کننده و دوست داشتنی عروسی اصلا لذت نمیبرید. پس در جشن کاملاً راحت باشید و از لحظه لحظه جشن همانند دیگر مهمانان لذت ببرید. با این کار عکاس بهتری خواهید شد. استرس، دشمن خلاقیت است. نفس عمیق بکشید، به خود یادآوری کنید که برای ثبت شادی اینجا هستید و اجازه دهید انرژی مثبت جشن شما را در بر بگیرد. وقتی شما آرام و خوشحال باشید، این حس به عکس‌های شما هم منتقل می‌شود.

۳۴. عکاسی احساسی از ملاقات‌های دور از انتظار:

عکسبرداری از لحظه ملاقات افرادی که بیشتر از ۲۰ سال همدیگر را ندیده اند، می‌تواند بسیار زیبا و احساسی باشد. در مورد میهمانان و چگونگی عکسبرداری از آن ها خوب تأمل کنید و حتماً برای عکاسی از این لحظات برنامه ریزی داشته باشید. از برگزارکننده مراسم بپرسید آیا میهمان خاصی از راه دور آمده است یا شگفتی خاصی در مراسم تدارک دیده شده است. با قرار گرفتن در موقعیت استراتژیک (مثلاً نزدیک در ورودی اصلی)، می‌توانید این لحظات احساسی و غیرقابل تکرار را ثبت کنید.

۳۵. پرهیز از عکاسی در زمان صرف غذا: 

عکاسی از غذا خوردن دیگران مناسب نیست، با توجه به اینکه افراد دوست ندارند در زمان غذا خوردن از آنها عکسی برداشته شود، لذا در نتیجه کار نیز این عکس‌ها هرگز مطلوب به نظر نخواهند رسید . در زمان صرف غذا دوربینتان را کنار بگذارید و خودتان نیز از آن میل کنید و برای سخنرانی‌ها و بیان خاطرات مهمان‌ها و ثبت لحظات مطلوب آنان آماده شوید.

اگر به عکاسی بر سر میز غذا اصرار دارید ، بهتر است بعد از اتمام تزئینات میز غذا توسط کارکنان محل برگزاری مراسم و قبل از ورود میهمانان به سر میز، از زیبایی و هنر سفره آرایی و تزئین میز غذا عکسبرداری کنید. زمان صرف غذا، بهترین فرصت برای استراحت شما و شارژ مجدد باتری‌ها و کارت‌های حافظه است. به جای آزار میهمانان با دوربین، از چیدمان زیبای میزها و غذاها عکس بگیرید. از زاویه بالا (Overhead) و با دیافراگم بسته (حدود f/8) برای ثبت تمام جزئیات استفاده کنید.

۳۶. زمان مناسب برای بازبینی عکس‌ها: 

بعد از اینکه عکسی را گرفتید فورا برای بررسی آن به صفحه نمایش را نگاه نکنید. این عمل باتری دوربین‌تان را بیشتر مصرف کرده و مجبورتان میکند که از صحنه چشم بردارید که ممکن است در همان لحظه سوژه های نابی را برای عکاسی از دست بدهید. بهتر است زمانی که سرتان خلوت‌تر است این کار را انجام بدهید و دقت کنید که تنها عکسهایی که به نظرتان کاربردی ندارند را حذف نمایید. وسواس در بازبینی لحظه‌ای عکس‌ها، قاتل بزرگ فرصت‌های طلایی است. به صفحه پشت دوربین فقط در زمان‌های مرده (مثلاً بین دو بخش مراسم یا هنگام تغییر مکان) نگاه کنید. در غیر این صورت، به غریزه خود اعتماد کنید و به عکاسی ادامه دهید.

۳۷. استفاده از بازتاب فلاش در فضاهای مسقف: 

وقتی قصد دارید در فضایی بسته عکسبرداری کنید، بایستی که فلاش را به سقف بتابانید و نوردهی خود را با نور محیطی آنجا تنظیم نمایید. با توجه به اینکه بازتاب نور فلاش ، انتشار بیشتری نسبت به نور محیط دارد، از این رو دیگر سایه های تیره و تند در عکسهایتان نمایان نمیشوند.

تکنیک Bounce Flash سایه‌های سخت و ناخوشایند را از بین می‌برد و نوری نرم و پهن مانند نور استودیو ایجاد می‌کند. فلاش خود را به سمت سقف یا دیوار سفید مجاور بچرخانید. اگر سقف خیلی بلند یا رنگی است، از یک کارت بازتابنده (Bounce Card) که به فلاش متصل می‌کنید استفاده کنید. این تکنیک با رعایت **گارانتی ۹۰ روزه تعمیرات ایده‌آل دوربین** برای فلاش‌های اکسترنال، بدون نگرانی از آسیب قابل اجراست.

۳۸. روایت داستان مراسم به زبان تصویر:

سعی کنید اتفاقاتی را که در مراسم می افتد با عکسهایتان به صورت یک داستان روایت کنید، برای مثال سه عکس را در نظر بگیرید، یک عکس با نمای بسته از یک کیک، عکس دیگر نمای نیمه بسته از زوج در حال برش زدن به کیک و عکس آخر از واکنش میهمانان به بریدن عکس، میتواند به صورت یک داستان مصور برای ببیننده باشد. این شیوه را عموماً عکاسان خبری (فتوژورنالیست) در عکاسیهایشان بسیار اعمال میکنند.

به یک عروسی به عنوان یک فیلم کوتاه نگاه کنید: شروع (آماده‌سازی)، میانه (مراسم و جشن)، اوج (لحظات احساسی) و پایان (بدرقه). سعی کنید هر صحنه را از سه زاویه مختلف (نمای باز، نمای متوسط، نمای بسته) ثبت کنید تا در تدوین نهایی، یک روایت کامل و روان داشته باشید.

۳۹. شکار لحظات ریزش کاغذ رنگی: 

در مراسم عموماً به روی سر عروس و داماد ، نقلهای رنگی و کاغذهای بریده شده رنگی ریخته میشود که میتوان از لحظه پخش شدن آنها عکسهای زیبایی برداشت کرد، برای اطمینان خاطر، همیشه مقداری کاغذ رنگی با خودتان به همراه داشته باشید تا در مواقع لزوم از آنها استفاده کنید. همیشه ابتدا کادر بندی را انجام دهید و بعد کاغذها را در هوا پخش کنید فقط دقت کنید که بر خلاف جهت باد نباشید.

همیشه از دیافراگمهای بسته (f/11) و سرعت شاتر پایین (۱۵/۱ ثانیه) و یک فلاش مکمل استفاده کنید. Confetti یا کاغذهای رنگی، اگر درست ثبت شوند، عکس‌های رویایی خلق می‌کنند. از یکی از اعضای تیم یا میهمانان بخواهید کاغذها را از بالای سر زوجین پرتاب کنند. دوربین را روی حالت Burst قرار دهید و از زاویه پایین به بالا عکس بگیرید تا کاغذها مانند برف رنگی دور سوژه بچرخند.

۴۰. عکاسی از واکنش‌های میهمانان در گفتگوها: 

هنگام احوالپرسی و گفتگوهایی که بین دید و بازدید میهمانان صورت میگیرد، میتوان شخصیت های مختلفی یافت که هر یک حرفی برای گفتن دارند، به داستان ها و حرفهای آنها گوش دهید و صبر کنید تا آنان مجلس را گرم کنند و سپس شما از واکنش های متفاوت اطرافیان عکسبرداری کنید. بهترین عکس‌های کاندید، زمانی ثبت می‌شوند که افراد کاملاً غرق در مکالمه هستند و حضور شما را فراموش کرده‌اند. از یک لنز ۷۰-۲۰۰ میلی‌متر استفاده کنید و در فاصله دور، حالات چهره، حرکات دست و زبان بدن آنان را بدون دخالت ثبت کنید.

۴۱ تا ۵۰: پس‌تولید، تجهیزات و توصیه‌های نهایی

۴۱. اهمیت ویرایش حرفه‌ای:

پس از بازگشت به خانه یا آتلیه ، عکسها را بارهای بار ویرایش کنید. با دقت و با جزئیات کامل به عکسها دقت کنید، هر عکسی که در آن داماد یا عروس خوب نیفتاده اند را Delete کنید. هر گونه لکه یا اثر را از روی صورتشان حذف کنید و سپس مجدداً عکسها را ویرایش نمایید. نمایش تعداد کمی عکس خوب و با کیفیت بسیار بهتر از نمایش چند صد عکس متوسط یا بد است.

کیفیت همیشه بر کمیت برتری دارد. تحویل ۳۰۰ عکس عالی بسیار ارزشمندتر از تحویل ۱۰۰۰ عکس معمولی است. از نرم‌افزارهایی مانند Adobe Lightroom برای دسته‌بندی و ویرایش دسته‌جمعی استفاده کنید. برای حذف لک‌ها، جوش‌ها و اصلاح جزئیات، از Adobe Photoshop و ابزارهای Clone Stamp و Healing Brush بهره ببرید.

۴۲. غیرفعال کردن شارپ‌سازی خودکار دوربین:

شارپ کردن تصاویر با کامپیوتر بهتر از شارپ کردن آنها با خود دوربین انجام می پذیرد، لذا هرگونه قابلیت شارپ سازی اتوماتیک (automatic sharpening) را در دوربین خود غیرفعال کنید. در صورت امکان عکسهایتان را با فرمت Raw ذخیره کنید در این فرمت تصاویر بدون کوچکترین تغییر و یا فشرده سازی ، مستقیماً از سنسور وارد حافظه میشوند. البته چنین فرمتی با توجه به اینکه فشرده سازی نشده است بسیار پرحجم تر از حالت عکاسی با فرمت JPEG خواهد بود.

از این رو شما به یک هارد اکسترنال و یا کارت حافظه ای با ظرفیت بالاتر نیاز خواهید داشت. عکاسی با فرمت RAW تمام داده‌های خام سنسور را حفظ می‌کند و حداکثر انعطاف را در ویرایش (به خصوص تنظیم نوردهی و تعادل رنگ سفید) به شما می‌دهد. کارت‌های حافظه با سرعت نوشتن بالا (UHS-II یا بالاتر) و ظرفیت حداقل ۶۴ گیگابایت (ترجیحاً ۱۲۸ گیگابایت) برای عکاسی عروسی ضروری هستند. همیشه یک کارت یدک نیز همراه داشته باشید.

۴۳. کاهش نوردهی در شرایط پرنور برای حفظ جزئیات: 

مزیت دیگر استفاده از فرمت Raw ویرایش آسانتر نوردهی در زمان تابش نور مستقیم و شدید است. برای مثال هنگام تابش نور آفتاب به لباس عروس، جهت حفظ جزئیات آن تنها کافیست که نوردهی را یک پله کم کنید (underexpose یا ۱ EV کاهش نوردهی) و سپس در زمان ویرایش تصاویر ، نوردهی آنها را هم تصحیح کنید. با توجه به بازه دینامیک بسیار خوبی که دوربینهای دیجیتال دارند، بازگرداندن جزئیات سایه ها بسیار ساده است و در این زمینه عموماً در بخش های روشن به مشکل برخواهیم خورد که البته این مشکل در فرمت Raw بسیار کمتر خواهد بود.

اصل طلایی در نورپردازی: «جزئیات هایلایت‌ها (نواحی بسیار روشن) را نجات بده، سایه‌ها خودشان را نجات می‌دهند.» همیشه Exposure Compensation را روی ۳/۰- یا ۷/۰- تنظیم کنید تا مطمئن شوید لباس سفید عروس دچار سفید سوختگی (Clipping) نشود. در ویرایش، می‌توانید به راحتی سایه‌ها را چند استاپ روشن کنید بدون اینکه نویز قابل توجهی وارد تصویر شود.

۴۴. جایگیری استراتژیک در سالن: 

سعی داشته باشید که از قبل در قسمی از سالن عقد یا عروسی جای مناسبی برای خود بیابید. با جاگیری مناسب شما قادر خواهید بود راحت تر در طی مراسم، تصاویر احساسی بسیاری را در دوربینتان ثبت و ذخیره نمایید. فراموش نشود حتما از قبل صداهای مختلف دوربین را غیر فعال کنید، تا مبادا موجب بر هم زدن مهمانی یا سلب آسایش میهمانانی که در نزدیکی شما نشسته‌اند شود.

قبل از ورود میهمانان، سالن را اسکاوت کنید. بهترین نقاط را برای عکاسی از جایگاه عروس و داماد، میز والدین و محل رقص پیدا کنید. حتماً صدای بوق فوکوس، صدای شاتر الکترونیکی (اگر دوربین شما گزینه Shutter Sound خاموش دارد) و هرگونه صدای هشدار دوربین را خاموش کنید. شما باید تقریباً نامرئی باشید.

۴۵. پیش‌بینی رویدادهای کلیدی:

از قبل در مورد موقعیت‌هایی که ممکن است خنده‌دار و یا احساسی باشند که عکاسی از این احساسات و موقعیاتها میتواند جالب باشد فکر کنید برای مثال پرتاب کردن دسته گل عروس و یا هنگام امضای عقدنامه می‌توانند لحظات خوبی باشد یا پس از برطرف شدن استرس ناشی از مراسم و رسیدن به آرامش نسبی اولین تعاملات و گفتگوی عروس و داماد میتواند بسیار جالب باشد و واکنششان می‌تواند تصاویر جالب و بی نظیری را برایتان رقم بزند.

از برگزارکننده مراسم بخواهید دقیقاً به شما بگوید هر بخش از برنامه چه ساعتی شروع می‌شود. ۵ دقیقه قبل از هر رویداد کلیدی (پرتاب دسته گل، بریدن کیک، خداحافظی پدر عروس)، خود را در بهترین موقعیت ممکن قرار دهید. دوربین را روی تنظیمات مناسب آن صحنه (مثلاً سرعت شاتر بالا برای پرتاب دسته گل) از قبل آماده کنید.

۴۶. نرم کردن نور فلاش با دیفیوزر:

هیچوقت از نور براکت فلاش اکسترنال و یا خود فلاش به طور مستقیم استفاده نکنید، حتماً دیفیوزر ( پخش کننده در نور ) را بر روی فلاش سوار کنید. سرپوش‌های موجود در بازار به نام Sto-fen دارای قیمت پایینی هستند و برای عکاسی به همراه فلاش می‌توانند کاربرد بسیار مناسبی داشته باشند. این سرپوش به راحتی نور فلاش را نرم کرده و همچنین سایه‌های تیره‌ای را که موجب می‌شود عکس‌ها ناشیانه به نظر برسند را از بین میبرد. فلاش مستقیم (Direct Flash) سخت‌ترین و زشت‌ترین نور را ایجاد می‌کند.

حداقل از یک دیفیوزر ساده مانند یک کره پلاستیکی مات (مانند مدل‌های Sto-fen یا Gary Fong) استفاده کنید. برای نتیجه حرفه‌ای‌تر، از یک سافت‌باکس قابل حمل مخصوص فلاش (مانند مدل‌های MagMod یا AK-DIY) استفاده کنید که نور را بسیار نرم و پخشیده می‌کند.

۴۷. پرهیز از افکت‌های داخلی دوربین: 

 از به کار بردن افراطی در افکت‌های دیجیتال موجود در خود دوربین تا جایی که میتوانید اجتناب نمایید. اگر قصد دارید عکسی سپیا (sepia) ثبت نمایید یا اینکه زوج شاد را سولاریزه (solarize) کنید، عکس را به صورت معمول بگیرید و سپس با یک نرم افزار ویرایش تصویر مانند PhotoShop افکتهای دلخواه خود را روی آن اعمال کنید. اگر تصویر برداری را با جلوه‌های ویژه خود دوربین انجام دهید، دیگر نمیتوانید آن را به حالت استاندارد (معمولی) تبدیل کنید. همیشه به صورت RAW خام عکس بگیرید.

هرگونه افکت سیاه و سفید، سپیا، های-کی یا وینیت را در مرحله پس‌تولید اعمال کنید. به این ترتیب، اگر مشتری بعداً نظر خود را تغییر داد، شما هنوز فایل اصلی و تمام اطلاعات آن را دارید. تبدیل یک عکس رنگی به سیاه و سفید در فتوشاپ کار ساده‌ای است، اما برعکس آن غیرممکن است.

۴۸. استفاده از لنز واید برای معماری داخلی:

از لنزهای wide angle یا زاویه عریض برای تصویر برداری از اشکال و نقشهای جالب استفاده کنید. خطوط معماری داخلی سالن های عروسی ، زیبایی چشمگیری در تصاویر گرفته شده با لنزهای زاویه باز ایجاد می نمایند. فقط فراموش نکنید که از این لنزها برای عکاسی پرتره استفاده ننمایید، چراکه چهره افراد با این لنزها دچار حالت اعوجاج مانندی خواهد شد. یک لنز ۱۶-۳۵ میلی‌متر یا ۱۴-۲۴ میلی‌متر برای ثبت نمای باز از دکوراسیون سالن، چیدمان میزها و معماری تالار ایده‌آل است. هرگز از این لنزها برای پرتره نزدیک استفاده نکنید زیرا بینی و بخش‌های میانی صورت را به طرز زشتی بزرگنمایی می‌کنند. برای پرتره، از لنزهای ۵۰ میلی‌متر، ۸۵ میلی‌متر یا ۷۰-۲۰۰ میلی‌متر استفاده کنید.

۴۹. تکنیک فلاش با همگام‌سازی آهسته (Slow Sync): 

از روش slow-sync flash یا استفاده از فلاش با همگام سازی آهسته استفاده نمایید، چراکه این شیوه، عکاس را قادر میسازد که عکس های بهتری در فضای بسته بگیرد. فلاش دوربین، سوژه‌های پیش زمینه را روشن می نماید و شاتر همچنان باز می‌ماند تا زمانی که نوردهی پس زمینه به طور کامل و مناسب انجام گیرد. دوربین را بر روی سه پایه متصل کنید تا اثر motion blur یا محو شدگی به دلیل حرکت ناخواسته، ایجاد نشود. این تکنیک برای عکاسی از رقص‌ها و فضای تالار در شب معجزه می‌کند.

دوربین را روی حالت Shutter Priority (S یا Tv) قرار دهید، شاتر را روی ۱/۱۵ یا ۱/۳۰ ثانیه تنظیم کنید و فلاش را روی حالت Rear Curtain Sync بگذارید. از سه پایه یا تک‌پایه استفاده کنید تا لرزش دوربین باعث تاری نشود. نتیجه: سوژه اصلی شارپ و پس‌زمینه با نور گرم تالار به زیبایی ثبت می‌شود.

۵۰. استفاده از رفلکتور برای کنترل سایه‌ها: 

بازتاب دهنده های نور یا رفلکتور ها ارزان قیمت هستند اما تاثیر بسزایی در عکس میگذارند و باید گفت بهتر از فلاش ها عمل میکنند. رفلکتور می‌تواند سایه‌های تند حاصل از نور شدید و مستقیم را کاهش دهد و باید گفت برای اینکه پرتره‌هایی را که ارائه میدهید جذاب به نظر برسند، وجود رفکتور میتواند ضروری باشد. یک رفلکتور ۵ در ۱ قابل حمل (که سطوح سفید، نقره‌ای، طلایی، مشکی و دیفیوزر دارد) یکی از ارزانترین و مؤثرترین ابزارهای نورپردازی است.

در روزهای آفتابی، از سمت سفید یا نقره‌ای برای پر کردن سایه‌های صورت استفاده کنید. در غروب، از سمت طلایی برای افزودن گرمای جذاب به نور غروب خورشید بهره ببرید. از یک دستیار یا یک پایه رفلکتور برای نگه داشتن آن استفاده کنید تا دست‌های شما برای عکاسی آزاد باشد.

نتیجه‌گیری: جمع‌بندی ۵۰ نکته و مسیر حرفه‌ای شدن

تسلط بر ۵۰ نکته فوق، شما را از یک مبتدی به عکاسی آماده برای ورود به بازار کار عکاسی عروسی تبدیل می‌کند. به یاد داشته باشید که عکاسی عروسی تنها به دانش فنی محدود نمی‌شود؛ مهارت‌های ارتباطی، مدیریت زمان، انعطاف‌پذیری و درک احساسات انسانی به همان اندازه اهمیت دارند. توصیه می‌کنم پیش از پذیرش پروژه‌های پولی، حداقل در چند مراسم به عنوان دستیار یا عکاس دوم شرکت کنید تا تجربه عملی کسب کنید. همچنین، مطالعه مستندات فنی برندهای معتبر مانند **دفترچه‌های راهنمای رسمی (User Manuals)** دوربین‌های کانن، نیکون و سونی و دنبال کردن تحلیل‌های سایت‌های DPReview و B&H می‌تواند دانش فنی شما را در بالاترین سطح نگه دارد.

لازم به ذکر است طبق سیاست شفاف ایده‌آل دوربین، در صورتی که مشتری پس از عیب‌یابی و اعلام هزینه دقیق، از انجام تعمیرات منصرف شود، هیچ هزینه‌ای – حتی هزینه عیب‌یابی – از وی دریافت نخواهد شد. همچنین، برای اطمینان از اصالت قطعات و دریافت خدمات تخصصی تعمیرات، همیشه به مراکز مجاز مراجعه کنید. کارشناسان ما در ایده‌آل دوربین آماده پاسخگویی به سوالات فنی شما در زمینه نگهداری و تعمیر تجهیزات عکاسی هستند.

برای مطالعه مقاله پیشین در مورد انتخاب لنز مناسب برای عکاسی عروسی، می‌توانید به بخش مقالات آموزشی ایده‌آل دوربین مراجعه فرمایید.
نکات عکاسی حرفه‌ای از عروس و داماد در فضای باز